THÉÂTRE avec ELISE CLARY
Fernando Pessoa / Le Livre de l’intranquillité • samedi 31 juillet à 21h Mon cou de poète dans mon col d’employé, tel est l’angle que nous avons adopté dans ce texte immense pour donner une unité au spectacle qui pourrait se nommer “Une journée dans la vie de Fernando Pessoa”. Thierry Vincent
Informations pratiques ENTRÉE GRATUITE mais SUR RÉSERVATION Par email (de préférence) : bal@compagniebal.com Par téléphone : 06 20 78 54 60 Pour plus de renseignements : www.compagniebal.com
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LES NOCTAMBULES sont nées de la rencontre d’un lieu exceptionnel : l’Amphi "théâtre de plein air" de la Villa Arson et du désir de faire entendre des auteurs vertigineux : Pessoa, Bukowski, Van Gogh... Nous avons voulu partager ce lieu et ces auteurs avec le plus de simplicité possible dans un théâtre à ciel ouvert,
où la proximité des acteurs et du musicien garde intacte la présence de ces voix nocturnes sous le ciel étoilé.
Théâtre en Avignon Le privilège des chemins, de Fernando Pessoa
Passage des Heures
de Fernando Pessoa
Le 6 Mai à 21 h
à la TOCADE / Crêperie
15 Bd du Général Leclerc
93260 Les Lilas
Métro : Mairie des Lilas
Possibilité de restauration Réservation : 0662781702
Les 9, 10 et 11 Février 2010 Ode Maritime de Fernando Pessoa Au CDDB - THÉÂTRE DE LORIENT
Mise en scène CLAUDE RÉGY CDDB • MARDI 09 FEVRIER 2010..19H30 CDDB • MERCREDI 10 FEVRIER 2010...20H30 CDDB • JEUDI 11 FEVRIER 2010...19H30
DIRECTION ÉRIC VIGNER 11 rue Claire Droneau - BP 726 56107 Lorient cedex Administration 02 9783 5151 Billetterie 02 9783 0101
Ode maritime
Fernando Pessoa
À voir jusqu’au 21 juin 2009
Salle Lausanne - Théâtre de Vidy
Site officiel www.vidy.ch
Ode maritime
Claude Régy met en scène le poème en vers de Pessoa : tout le texte est un appel à l’imagination.
L’océan n’est pas vraiment vu, mais plutôt évoqué, invoqué, apostrophé. Et il est invoqué comme un espace, comme une ouverture de l’espace, comme une présence qui est peut-être une absence infinie.
Pessoa, en portugais, veut dire « personne » ou « masque de théâtre ». Ses voyages, sa vie sexuelle, n’ont pas eu lieu. C’est son esprit qui le hisse aux excès limites du sado-masochisme, à la crête des vagues, sans délimitation de sexe. Pessoa bouscule nos modes de perception. Nos modes de vie.
Direction Artistique : Pierre T. etrangertheatre@gmail.com
Polyphonie pour un acteur et un musicien,
Le 22 mai 2008 à 20h30/Festival Musiques Osées
69400 Villefranche sur Saône.
SOIS est une rencontre en espace et en sons d’univers poétiques inspirés par trois auteurs d’origines géographiques et /donc historiques, différentes : Gherasim LUCA, Fernando PESSOA, Issa MAKHLOUF et Pablo NERUDA.
A la frontière du théâtre et du concert, les mots chantent, les instruments parlent, les corps racontent ensemble où en opposition, les mots des auteurs choisis.
Se superposent et s’entremèlent à ce dialogue poétique des extraits sur bandes de l’astrophysicien Hubert Reeves répondant à la question :"Pourquoi la nuit est elle noire ?"
L’espace scénique revêt alors les signes d’une confrontation jubilatoire entre le scientifique et le poétique et place la question humaine au coeur.
Dans un rapport d’interprétation improvisée, les deux protagonistes suivent ensemble le fil conducteur de l’instant présent. Ils permettent ainsi au spectateur d’être également dans un rapport d’écriture, l’invitant à choisir lui même une trame narrative entre les mots et les sons et l’ensemble des deux.
SOIS est une pièce modulable qui peut se jouer dans différents types de lieux. Créé pour les petits espaces - bars, librairies, bibliothèques, appartements- ce duo a ensuite été adapté à la scène.
Avec Yoann Durant : musicien et Pierre Tallaron : acteur
Pour un étranger[théâtre] : Yoann Durant (saxophoniste soprano et alto). Etudiant au CNSM de Paris, son parcours commence en Bourgogne à l’école de musique du Creusot puis à Mâcon avec J.Baguet à l’ENM et continue en Rhône-Alpes notamment à Lyon où il fréquente le CNR avec J-D. Michat et l’ENM de Villeurbanne avec J.Cohen. Titulaire des DEM de saxophone classique et jazz, il croise ensuite les chemins de F.Jeanneau, A.Emler, M.Collignon, F.Tortillier, D.Liebman, Joëlle Léandre et JC Richard pour les musiques improvisées et le jazz ; V.David, C.Delangle et A.Bornkamp pour la musique dite classique et contemporaine ; J.Thomas pour le nouveau cirque ; ce saxophoniste tout terrain multiplie les aventures musicales. Il participe au "génie dans les alpages" de Denis Badault. En 2004 sa rencontre avec Pierre T. et l’étranger [théâtre] qui mêlent danseurs, acteurs et musiciens concrétise ses inspirations et ses aspirations artistiques dans cette recherche d’un théâtre d’ensemble.
Romain Dugelay (saxophones baryton et alto) Découvrant le saxophone avec Sétphane Payen à Paris, il continu son parcours musical dans la région mâconnaise, ou il a étudié le saxophone classique avec Jacques Baguet. Parallèlement à cette formation, il a régulirement travaillé avec le Crescent jazz club de Macon (notamment avec Eric Prost, David Sauzay ou encore Francois Gallix). En 2001, il s’installe Lyon, puis passe son DEM de jazz à l’enm de Villeurbanne en 2005, après avoir travaillé avec Gilbert Dojat, Jean Cohen et Patrice Foudon. Il aime s’évader dans différentes expériences musicales, naviguant entre le jazz (Le grolektif, Bonaventure), les musiques actuelles (Sfonx, Mad Jimitys) ou les musiques improvises (Ryr, Polymorphie). Il a eu l’occasion de travailler avec Stéphane Payen, Andy Emler, Mederic Collignon, Denis Badault, IKS ou encore le Collectif MU.
Florent Kohut ( saxophone ténor).
Rodolphe Loubatière (Batteur).
Originaire de Dijon, il étudie la batterie pendant huit ans à l’ Ecole Agostini puis termine son diplôme à Paris et au Conservatoire national de région de Villeurbanne ou il obtient le Diplôme d’Etude Musicale. Il est parallèlement membre actif du collectif Q (collectif jazz). Depuis il se produit régulièrement avec le trio RYR et Ammann Trio. Il le Grolektif qui avec lequel il rencontre Andy Emler, Jean Charles Richard, Médéric Collignon. Un séjour aux Etats Unis lui permet de s’enrichir des conseils de Jim black, Tim Berne, Brad Shepik et Drew Gress. Etablit à Genève, il travaille sa musique à l’AMR et joue maintenant avec les musiciens de Suisse et de la région Rhône Alpes. Il se consacre pleinement à ses découvertes musicales dans des espaces transdisciplinaires.
Pierre T. (acteur/metteur en scène).
Acteur, metteur en scène, formé lors d’un compagnonnage mis en place par deux compagnies théâtrales de la région Rhône-Alpes (Les Trois-Huit et Macocco et Lardenois), il entame son tour de France et d’Europe pour se sensibiliser à différents styles et approfondir certaines techniques : il travaille entre autre le personnage shakespearien à l’Institut Français d’Ecosse, l’improvisation au Théâtre du Soleil, la manipulation d’objets avec le Turak théâtre, l’acrobatie aérienne avec Alto y corto et l’écriture chorégraphique avec différentes compagnies de danse bruxelloises. Agité par l’idée de se faire rencontrer les disciplines, les styles et les genres, il est, en 2002, fondateur de l’étranger [théâtre]. Metteur en scène de cette entité artistique, il considère l’espace scénique comme étant avant tout un espace de liberté et de précision, au service d’une parole collective (celle de l’acteur et du spectateur réunis)
MICHAEL POMERO (acteur/danseur)
Après une formation au sein de l’école pluridisciplinaire Rudra (danse, théâtre, arts martiaux, rythme, cirque, improvisation), il intègre le Béjart Ballet Lausanne pour deux saisons. Désireux d’élargir ses horizons, il rejoint l’Opéra National de Lyon en 2001 où il travaille notamment avec John Jasperse, Dominique Boivin, Maguy Marin, Mats Ek, Angelin Preljocaj et Russell Maliphant. En 2003 il choisit d’évoluer en free-lance. Il collabore alors avec Russell Maliphant pour deux créations à Londres et participe à différents projets en Suisse et en Angleterre (ADN dialect, Arthur Pita Open Heart ). En 2006, il participe à la dernière création de Christiane Blaise puis à celle de Yuval Pick. Il travaille aussi avec Anne Teresa de Kersmaeker et sa compagnie Rosas pour la reprise de Die Grosse fuge. En 2007, il crée la performance ‘Compresse et réduction’ pour le Festival de danse de Cannes, en collaboration avec les compositeurs Fabrik, la plasticienne Joan Pomero et les membres du collectif Loge 22.